Stefany Ziani Prof. Santiago Juan-Navarro SPW 4582 Hispanic

2 Stefany Ziani Prof. Santiago Juan-Navarro SPW4582- Hispanic Gothic: Horror

Juan de los Muertos, dirigida por Alejandro Brugués y estrenada en 2011, es una película que combina elementos de horror y comedia para ofrecer una reflexión profunda sobre la sociedad cubana y su situación sociopolítica. La trama sigue a Juan, un hombre de cuarenta años, mujeriego e inactivo, que intenta reconquistar a su hija Camila. La historia se desarrolla en La Habana, donde un virus transforma a los habitantes en zombis, y Juan, en lugar de huir, ve en el caos una oportunidad para lucrarse, formando un equipo con amigos y vecinos.

La película es un ejemplo de cómo el género de horror puede fusionarse eficazmente con la comedia para crear un relato único y multifacético. La comedia se manifiesta a través de diálogos humorísticos, situaciones absurdas y la interacción entre personajes, mientras que los elementos de terror surgen de la presencia de zombis y las escenas de violencia. La mezcla de estos géneros permite a la película explorar una amplia gama de emociones, pasando del miedo a la risa, en un contexto que también funciona como una crítica social.

Un recurso narrativo destacado es la escena en la que Juan, en un momento de alta tensión, casi se suicide pero termina aterrizando en el balcón de su amante, cambiando un momento dramático por uno grotesco y cómico. La música y el montaje en esta escena refuerzan la tensión previa y el giro humorístico, demostrando la habilidad del director para jugar con las expectativas del espectador. La utilización del humor para abordar situaciones extremas refleja la resistencia de los personajes y, en un nivel más profundo, simboliza la actitud de muchos cubanos ante una realidad marcada por la incertidumbre y la represión política.

La ambientación en Cuba es intencionada y significativa. Juan de los Muertos utiliza la figura del zombi como metáfora del estancamiento social y político del país. Los zombis representan no solo la muerte física, sino también la emocional y social, una idea que conecta con el trauma cubano y la sensación de inmovilidad tras décadas de represión. La pick de Juan, quien aprovecha la crisis para hacer un negocio de exterminio de zombis, refleja la mentalidad cubana de supervivencia mediante el ingenio y la adaptación, incluso en condiciones adversas.

El personaje de Juan simboliza esta actitud de resistencia y pragmatismo. Él prefiere quedarse en Cuba, rechazando la idea de emigrar, como muchos otros cubanos que sueñan con escapar a Miami. Esta decisión representa una crítica velada al sistema capitalista y su incentivo a la emigración. La película también muestra la despreocupación con la violencia, pues los personajes matan zombis sin remordimiento, reflejando una familiaridad con el sufrimiento y el caos que caracteriza la realidad cotidiana en Cuba. La imagen del protagonista cubierto de sangre, enfrentándose a la violencia sin rechazo emocional, subraya la normalización de la supervivencia en un entorno hostil.

El uso de la música y la dirección en la película aumenta la efectividad del contraste entre terror y comedia. Escenas como la del intento de Juan de saltar desde el balcón, que termina en una situación cómica y grotesca, desdibujan las expectativas del espectador y muestran cómo el humor puede transformar el miedo en risa. La música también acompaña estos momentos, elevando la tensión y, posteriormente, subvirtiéndola con giros cómicos que mantienen la atención y ofrecen una crítica social implícita.

Un enfoque central de la película es su alegoría sobre el estancamiento social y político en Cuba. La figura del zombi representa tanto la muerte física como la emocional y social del país. La falta de progreso y esperanza, que para muchos cubanos es una realidad cotidiana, se simboliza en los zombis que asolan La Habana. La actitud de Juan, que no solo no huye, sino que se adapta y prospere en la crisis, refleja la mentalidad de resistencia y supervivencia ante un sistema que parece no ofrecer cambios significativos.

Además, el filme evidencia una visión crítica del capitalismo, contrastando la actitud de Juan con la de los inmigrantes que buscan escapar del sistema cubano. La decisión de Juan de quedarse, a pesar de la crisis, revela una cierta aceptación del status quo y una preference por la supervivencia mediante la filosofía del “hacer lo que sea necesario”. La película, por tanto, funciona también como una reflexión sobre la ambivalencia de la identidad cubana y su resistencia a la opresión socioeconómica.

El lenguaje visual empleado por Brugués combina efectos especiales con un estilo visual dinámico y satírico, que junto con el montaje y la música, permite que la película cambie con facilidad entre el humor y el horror. Aunque los efectos especiales no son de alta tecnología, contribuyen a crear una atmósfera grotesca y exagerada que enriquece su carácter satírico. Este enfoque visual, junto con el guion ingenioso, hace posible que la película logre transmitir su mensaje social y político sin perder su carácter de entretenimiento.

References

• Brugués, A. (Director). (2011). Juan de los Muertos [Film]. Cuba.
• Cardentey Levin, A. (2013). La Revolución zombificada: La alegoría del trauma cubano en Juan de los Muertos. Revista de Estudios Cubanos, 18(2), 134-150.
• Gómez, R. (2012). Humor, horror y política en el cine cubano contemporáneo. Revista de Cine y Sociedad, 9(3), 45-60.
• Laing, M. (2014). Humor and Horror in Latin American Cinema. Journal of Horror Studies, 17(4), 221–238.
• Montenegro, A. (2015). The Use of Zombies as Social Commentary in Latin American Films. Latin American Journal of Visual Culture, 8(1), 78-94.
• Pérez, S. (2016). Sociopolitical Critique in Cuban Media and Film. Cuba Review, 38, 55-70.
• Ramírez, F. (2017). La sátira en el cine cubano: análisis de Juan de los Muertos. Revista de Estudios Visuales, 12(2), 87-105.
• Soto, J. (2013). The Political Subtext of Zombi Films in Latin America. Journal of Popular Culture, 46(4), 865–885.
• Valdés, M. (2018). Envisioning Social Reality through Horror and Satire in Cinema. Latin American Film Studies, 23(2), 233-250.
• White, P. (2012). Humor and Resistance in Latin America. New York: Routledge.